Produções

Luiz e a Liberdade

A peça conta a história da infância e juventude de uma das personalidades negras mais notáveis do século XIX. O baiano Luiz Gama nasceu no ano de 1830 e com muita determinação e inteligência venceu os obstáculos da escravidão e lutou pela liberdade dos cativos. Nascido de mãe negra livre e pai branco, foi feito escravo pelo próprio pai aos 10 anos. Inteligente e obstinado, Luiz tornou-se rábula (advogado que não possui formação acadêmica porém tem autorização para advogar), orador, jornalista e poeta. Aos 29 anos já era considerado “o maior abolicionista do Brasil”. A adaptação da companhia A RODA utiliza a técnica de animação de bonecos de luva.

O Pássaro do Sol

Adaptado da mitologia indígena brasileira pela escritora Myriam Fraga, O PÁSSARO DO SOL narra a história de um jovem que é transformado em pássaro para ir ao céu roubar as chamas do palácio do sol. A encenação ganha vida pelas mãos dos animadores que utilizam o teatro de sombras, antigo gênero de animação que tem na China uma das mais antigas tradições. As silhuetas usadas na peça foram recortadas em couro pela diretora da companhia Olga Gómez. Selecionado como “Melhor espetáculo Infantojuvenil” de 2010 pelo Prêmio Braskem de teatro, o espetáculo circulou pelo Brasil em 2015 fazendo parte do projeto Palco Giratório do SESC.

Amor & Loucura

Não é de hoje a tentativa de explicar os mistérios do Amor.  Foi a partir deste tema instigante que A Companhia A RODA ancorou sua pesquisa para desenvolver este trabalho. “AMOR & LOUCURA” fala do encontro dessas duas figuras e de como elas nunca mais se separaram. O espetáculo tomou como inspiração o argumento de origem mitológica da escritora renascentista Louise Labé no livro “Débat de Folie et d’Amour” também recontado por La Fontaine dentre outros autores.

Munidos de luvas e vestindo preto, os três atores manipuladores trabalham sobre uma estrutura circular de metal que faz alusão ao universo, tal qual uma esfera armilar. A concepção do grupo imprime ao tema elementos fantásticos que aliados à magia dos bonecos de madeira, aos trechos líricos narrados pela poetisa Myriam Fraga e à trilha composta por Uibitu Smetak convidam o público para uma experiência ente o real e o imaginário.

O Combate

O COMBATE aborda o mito de São Jorge e o Dragão e é a ampliação do projeto intimista Histórias da Caixa. As apresentações duram cerca de 20 minutos, são repetidas durante um período de três horas para um público médio de 20 pessoas por sessão. Convidado para participar do 5th Toy Theater Festival o grupo estreia em Nova Iorque a história deste personagem muito famoso de nome porém pouco conhecido a partir da sua raiz mitológica. A RODA oferece nesta montagem uma abordagem única a respeito do mito do herói que precisa convencer-se da sua própria sombra e dela retirar a força para vencer o dragão que coexiste dentro de si. Na tenda fechada em forma de um grande quadrado de 2,40m, os 4 manipuladores dão vida aos pequenos bonecos de cerca de 20 cm esculpidos em madeira.

A Cobra Morde o Rabo

A COBRA MORDE O RABO é a adaptação do grupo para a popular história de tradição oral “O Velho, o Menino e o Burro”, cujas versões remontam ao séc. XV e chegam até Monteiro Lobato. A partir de um pequeno folheto de cordel o espetáculo oferece música ao vivo, iluminação precisa e poucas palavras. A trupe de 5 animadores leva ao público um espetáculo com ritmo e estética bem peculiares e encanta a todos, crianças e adultos. A peça conquista em 1999 a categoria “Destaque” do Prêmio Copene de Teatro (atual Braskem).

Histórias da Caixa

Inspiradas nas caixas óticas do século XVI o projeto HISTÓRIAS DA CAIXA é o resultado das primeiras pesquisas do grupo no âmbito do teatro de bonecos e datam de 1998. O teatrinho onde os espetáculos são apresentados assemelha-se as caixas dos antigos fotógrafos lambe-lambe. Acompanhados pela melodia de uma caixinha de música, as peças não usam palavras, tem duração de 2 a 3 minutos e acontecem apenas para um único espectador por vez.